/tʁɛ/ (traits), November 2019
curated by Laurent De Meyer
Mélanie Berger, Vincent Chenut, João Freitas
Brussels Drawing Week
Moonens Foundation, Brussels, Belgium
Généreusement accueillie par la fondation Moonens, l'exposition /tʁɛ/ (traits) présente les œuvres de Mélanie Berger, Vincent Chenut et João Freitas.
Mélanie Berger pratique un dessin abstrait sur des formats de papier qu'elle sature de traits de crayon. L'artiste varie les couleurs, les vitesses et l'amplitude de son geste ; autant de paramètres qui composent une partition. L'alternance de réserves et de pleins rythme ses dessins et nous évoque des compositions musicales. Dans ses derniers travaux monochromes à l'aquarelle, apparaissent à la surface le mouvement des flux de l'eau.
Vincent Chenut entreprend le papier à la manière d'un volume. Il tient compte des deux côtés du matériau mais aussi des couches infra-minces qui le composent. Ses dessins peuvent occuper chaque côté du support et aussi disparaître dans l'épaisseur des déchirures. Ses formes expérimentales entrent en dialogue et constituent un corpus infini des plus riches.
João Freitas a une pratique protéiforme comprenant le dessin, la vidéo, la sculpture et l'installation. Dans les œuvres montrées ici, il développe une relation sensible avec le Journal. Il crayonne, il recouvre jusqu'à l'épuisement du papier la double page d'un quotidien, rendant impossible la lecture du sujet initial et occasionnant une nouvelle image, une autre lecture. Cette application résolue et répétée du crayon génère également un "transfert". Pour cinq des dessins présents, le cadrage et le positionnement de ces transferts dans un espace défini ouvrent nos imaginaires en laissant une multitude de traces nous raconter des histoires.
Laurent De Meyer
English version :
Generously hosted by the Moonens Foundation, the exhibition "/tʁɛ/" (traits) showcases the works of Mélanie Berger, Vincent Chenut, and João Freitas. Mélanie Berger practices abstract drawing on paper formats, saturating them with pencil strokes. The artist varies the colors, speeds, and range of her gesture, each of which contributes to a composition. The alternation of reserves and solids creates rhythm in her drawings, evoking musical compositions. In her recent monochromatic watercolor works, the movement of water flows becomes apparent on the surface.
Vincent Chenut approaches paper as if it were a three-dimensional object. He takes into account both sides of the material as well as the ultra-thin layers that compose it. His drawings can occupy each side of the support and also disappear within the thickness of the tears. His experimental forms enter into dialogue and constitute an infinitely rich corpus.
João Freitas has a multifaceted practice that includes drawing, video, sculpture, and installation. In the works presented here, he develops a sensitive relationship with the newspaper, where he doodles and exhaustively covers its double page, rendering the original subject unreadable and giving rise to a new image, an alternative reading.
This deliberate and repeated application of the pencil also generates a "transfer." For five of the exhibited drawings, the framing and positioning of these transfers within a defined space open up our imaginations, leaving a multitude of traces to tell us stories.
Laurent De Meyer